Top.Mail.Ru
ПРОБНЫЙ УРОК
Высшая
Школа Искусств
ТУТ
:
Основы сценографии
Для абитуриентов
93% наших абитуриентов поступило в выбранные ВУЗы в 2024 году
Формат обучения: online zoom
Длительность: 10 месяцев
Начало обучения: ноябрь
Условия приёма: собеседование (10 мест)
Количество занятий в курсе: 80 шт
Длительность занятия: 2,5 часа
Художник – сценограф придумывает и создает миры. Умеет создать остроумную концепцию к любому произведению: драматическому и музыкальному театру, может создать визуальную историю для клипов и выставок, инсталляций и кино.

Одна из самых увлекательных профессий требует серьёзной подготовки и разносторонних знаний в плоскостной и трёхмерной пространственной композиции, науке о цвете, в умении ориентироваться в сценографии, архитектуре, в истории драматургии, костюме и всей материальной культуре.
В практической программе :
  • На простых примерах – «спички в квадрате» - показать движение вертикальных, горизонтальных, плечевых ритмов – посолонь (слева направо, по часовой стрелке)
  • Показать механику движения, связанную с космической механикой.
  • Исследовать на простых примерах, что такое структурные связи.
  • Практически объяснить понятие «формальный сюжет»
  • Исследовать на практических примерах категории масштаба и сомасштабности.
  • С помощью трёхмерных пространственных заданий овладеть компоновкой воздуха между объектами (театр)
  • Доказать гармоничность прямых дополнительных отношений на примере специальных постановок.
  • Для наглядного понимания сложно-дополнительных отношений студент-художник выполнит шесть таблиц для «путешествия прямых дополнительных цветов навстречу друг к другу»
  • Выполнить три специальные постановки с растяжкой тона от прямого цвета к дополнительному цвету с учетом их тёпло-холодных контрастов.
Условия приёма
Преподаватели
Онлайн встреча с преподавателем. На встрече мы обсудим ваши работы и творческие цели.

Ваше портфолио. Нужно для оценки вашего уровня владения инструментом и понимания того какой уровень прогресса мы сможем вам обеспечить.

Наличие базовых знаний о рисунке и живописи.

Вам не обязательно быть профессиональным художником, чтобы успешно пройти собеседование. В первую очередь важны ваши цели, задачи и мотивация.
Анна Велиар
Формат занятий
  • В прямом эфире в ZOOM
  • Занятия записываются
  • Домашние задания - есть
  • Разбор работ - индивидуально с каждым студентом
Категории композиции:
  • Введение в композицию, основные понятия
  • Физика смотрения
  • Ось, гравитация
  • Ритмы и движение (Практический анализ ритма)
  • Структурные связи (Практический анализ структурных связей)
  • Формальный сюжет (Практический анализ формального сюжета)
  • Масштаб, сомасштабность (Практический анализ сомасштабности)
  • Освоение трёхмерного пространства:
Такой художник интеллектуал-практик. Его характер работ – аналитический, способ мышления тоже аналитический.
Программа состоит из наследия грандиозных мастеров русского авангарда ХХ века, такие как Кандинский, Клюн, Малевич, Матюшин, Попова, Фаворский и другие. А самое главное наследие Кочергина, который продолжил то, что начали российские школы двадцатых годов ХХ века – ВХУТЕМАС и ВХУТЕИН.
В качестве итоговой работы студентам будет предложено выполнить первую самостоятельную театральную работу: создать оформление спектакля – эскизы и макеты декораций, и эскизы костюмов с учетом всех пройденных категорий и заданной регламентации цвета.
Качественно повысить уровень знаний, научиться грамотно использовать законы композиции и цвета. уметь изобразить фигуру человека правильно в любой позе и плоскости, чувствовать и передавать перспективу и пространство.
Цели и задачи
  1. Выход из плоскости. Переход в пространство - практическое исследование.
  2. Композиция из основных геометрических фигур в заданном трёхмерном пространстве.
  3. Трехмерная ритмическая композиция из вертикалей и горизонталей на поворотном круге - практическое исследование.
  4. Трёхмерная композиция из объёмных геометрических фигур на поворотном круге.
  • Напряженности волнообразных линий. Орнамент в пространстве - практическое исследование.
  • Гиперболоиды пластики - практическое исследование.
  • Формообразование в природе и примеры из истории материальной культуры.
Категории цвета:
  • Элементарные цвета: основные (фундаментальные) и составные (производные). Психология восприятия основных цветов
  • Цветовые отношения. Гармония цвета. Тоновые отношения, тёпло-холодные отношения, Взаимодополнительные отношения, гармония контрастов основных и составных цветов в тёпло-холодных вариантах с точки зрения понятия теплохолодности - практическое исследование.
  • Цветовой круг. 18-ступенчатый цветовой круг. Схема взаимосвязи дополнительных цветов «звезда». Контраст дополнительных цветов
  • Виды взаимодополнительных отношений: прямые и сложные. Гармония прямых дополнительных цветовых отношений. Натюрморты - практическое исследование. Сложнодополнительные цветовые отношения. Шесть таблиц - практическое исследование). Гармония прямых дополнительных и сложнодополнительных цветовых отношений. Специальные цветовые архитектоны-натюрморты - дополнительное исследование.
Тело человека:
  • Введение в анатомию и рисование фигуры через схемы и простые формы.
  • Изучение античных пропорций и на примерах таких художников как Микеланджело, Леонардо Да Винчи, Рафаэль и других образцов.
  • Скелет человека
  • Голова и лицо
  • Руки
  • Ноги
  • Пластика и положение тела в пространстве
  • Практическое задание.
  • Нарисовать мужскую фигуру в фас, в три четверти, в профиль
  • Нарисовать женскую фигуру в фас, в три четверти, в профиль
  • Композиция из нескольких человек.
Соединение категорий композиции и категорий цвета. Практика применения в сценографии:
  • Композиция в стиле русского супрематизма - практическое исследование.
  • Практика применения к сценографии
  • Эскизы декораций и костюмов к различным произведениям
Проверьте свой уровень подготовки и получите профессиональные рекомендации по дальнейшему обучению прямо сейчас.
Один из наших преподавателей, выпускников академий Репина или Штиглица, посмотрит ваши работы и предоставит детальный 30-ти минутный разбор в Zoom с анализом.

Поступающим: вы узнаете свои шансы на поступление в ВУЗ или училище летом 2025 года.

Для себя: вы поймете, что нужно развивать и какие именно программы подойдут вашим творческим целям и задачам.
Отправьте свои работы сейчас:
Методы обучения
  • Преподавательский международный состав как с классическим академическим, так и современным художественным образованием.
  • Занятия проходят в прямом эфире, что обеспечивает живой, открытый диалог с учащимися. Запись занятий сохраняется и доступна для просмотра.
  • Вас ждут как индивидуальные, так и групповые занятия, в ходе которых учащиеся обсуждают свои работы, идеи и получают конструктивную обратную связь.
  • Критические обзоры и презентации: студенты представляют свою работу своим сокурсникам и преподавателям.
  • Лекции и приглашенные докладчики: художники и творческие люди из мира искусства по всему миру представляют и обсуждают свою практику в лекционном зале.
  • Рекомендуемое чтение: книги и сайты доступные учащимся, из которых они могут выбрать те, которые наиболее подходят для развития.
  • Независимое обучение и домашние работы: вне учебного процесса, вы будете развивать свои навыки.
  • Оценка коллег и самооценка: вы разовьете навыки критического размышления о своей работе и работе своих коллег.
  • Обратная связь по результатам учебного модуля: помимо отзывов, которые вы получаете на протяжении каждого модуля обучения, в конце каждого модуля вы будете участвовать в смотре работ, когда работы оцениваются максимально критично, что помогает вам переходить на следующий уровень мастерства.
  • Наполнение вашего портфолио, в котором будут представлены работы высочайшего уровня. В вашем портфолио будут работы, которые уверенно пройдут отбор приёмных комиссий, смогут занять достойное место в коллекции искусств вашей семьи или быть востребованы для продаж.
Методы оценки
  • Исследовательская и подготовительная работа: развитие ваших идей и контекстов работы (теоретических, технических, креативных)
  • Работы представленные в цифровом виде.
  • Работы представленные на бумаге, холсте.
  • Устные и визуальные презентации работ.
  • Участие в дебатах и обсуждениях.
  • Взаимная и самокритичная оценка: устная и письменная оценка вашей собственной работы и работы ваших коллег.
Как начать обучение
  • Почему вы выбрали этот курс?
  • Есть ли у вас опыт работы, который может вам помочь?
  • Повлиял ли какой-либо жизненный опыт на ваше решение подать заявку на этот курс?
  • Какие у вас есть навыки, которые помогут вам посещать данный курс?
  • Какие планы и амбиции у вас на будущее?
  • До 8 работ.
  • Включайте как готовые, так и незавершенные работы, чтобы продемонстрировать ваши процессы разработки и творческое видение.
  • Включите работу, которая подчеркивает ваш интерес к направлению, в котором вы хотели бы специализироваться.
  • Покажите чужие работы, которые вас вдохновляют и определяют ваши творческие цели.
  • Оплата помесячно
  • Оплата за курс
  • Возможна оплата в рассрочку
Шаг 1: Онлайн встреча
На встрече мы обсудим простые, но важные вопросы следующего содержания:
Шаг 2: Просмотр портфолио
Рекомендации к подготовке портфолио:
Шаг 3: Оплата
Кому интересно учиться в ТУТ
Ваш творческий подход к мышлению:
  • Вам нравится заниматься экспериментами и поиском решений
  • Вы проявляете воображение и амбиции в своих работах.

Вам интересен интеллектуальный поиск в работе:
  • Вы демонстрируете любопытство и готовность исследовать темы и практики, соответствующие вашим интересам.
  • Критически относитесь к своему обучению и результатам.

Ваша культурная осведомленность и желание расширять горизонт знаний о мире:
  • Вы интересуетесь историческими и современными художественными практиками.
  • Выявляете социальные и культурные явления, которые влияют на вашу работу.

Ставите перед собой высокие творческие цели. Например, поступление в высшие художественные ВУЗы, или профессиональное, личное развитие:
  • Имеете собственные идеи выходящие за рамки
  • Готовы работать как совместно, так и самостоятельно.
Кого мы ищем
Мы заинтересованы в студентах, которые готовы задавать вопросы и воспринимать критическую точку зрения, у которых есть творческая цель и потенциал для развития.
Расписание занятий
Вторник: 19:00 - 21:30
Воскресенье: 11:00 - 13:30
Время по Москве:
Сообщество студентов ТУТ - Высшей Школы Искусств
Нас почти
30 000
Наши студенты делятся впечатлениями:
#открытые лекции
#обсуждения
#образование
#новости искусства
  • Анастасия Карпеева
    Прекрасная и уютная студия с опытными педагогами. Готовилась к экзамену по рисунку, преподаватель ответственно и грамотно подошёл к "тренировке моей руки и видения",закрепили и потянули умения. Приятная и дружелюбная атмосфера. Экзамен написала на 100/100.
  • Яна Кимова
    В ТУТ искусство очень классные мастерские! Хочу отметить преподавателя Артемия. Очень много теории + их разбор.
  • Кристина Гейман
    В ТУТ искусство всегда идут на уступки, понимая сложные ситуации в жизни творческих людишек) Это место доставляет мне огромное кол-во приятных эмоций!) Мне все школьное время было сложно задавать вопросы учителям,( потому что они страшные и злые), но в ТУТ искусство не так! Здесь хочется задать вопрос и самое приятное, что тебе на него спокойно и доступно ответят.
    Спасибо большое ТУТ искусству!)
  • Александра Серова
    Хочу поблагодарить преподавателей, ребят, основателей "Тут искусство" за общий труд и совместное обучение. Продуманные постановки, внимательное прохождение этапов ведения работы, обоснованная критика и просто польза от обучения рядом с другими студентами. Желаю всем, кто здесь учиться или будет учиться, открыть для себя мир творческий, достойный вершин и поступления! 🤝
Преподаватели
Оплата и заявка
Запишитесь на бесплатную консультацию
Наши преподаватели помогут вам сориентироваться и подобрать программы, которые идеально подойдут для решения ваших профессиональных и творческих задач.
Сценография для поступающих
Формат обучения: online
Длительность: 10 месяцев
1 месяц
5 месяцев
8 занятий
40 занятий
10 месяцев
80 занятий
Стоимость: