Высшая
Школа Искусств
Школа Искусств
ТУТ
:
Интервью с художником
Матвеем Мартыновым
Матвеем Мартыновым
Текст: Анна Пиунова
Содержание: Матвей Мартынов
Содержание: Матвей Мартынов
Благодарим Матвея Мартынова за приятный диалог и желаем ему грандиозных творческих высот!
Художники — уникальные люди
16 лет, более 300 написанных картин и 6 персональных выставок.
Дальше — больше!
В гостях у Школы Матвей Мартынов.
Поразительный талант, острый ум, искренняя любовь к живописи — юный художник покорил нас!
“С раннего детства постоянно что-то рисовал, даже когда еще толком не умел говорить. Мама оставляла мне пачку бумаги, краски, и я мог рисовать часами”, — рассказывает Матвей.
Два года он посещал художественную школу в родном Череповце, сейчас учится в художественном лицее им. Б.В. Иогансона в Санкт-Петербурге:
- Это было спонтанное решение, я планировал поступать туда только в 10-й класс. Подумали с родителями, что можно попробовать раньше. В лицее сложная система поступления, почти как в ВУЗ: портфолио, собеседование, очные творческие испытания, стрессовые экзамены… Но все получилось, учусь уже 4-й год. В планах — поступление в Академию художеств им. Репина
Матвей мечтал поступить на архитектурное отделение, но понял, что живопись для него более интересна:
- На это повлияла мой педагог Никипоренко Екатерина Михайловна, прекрасный художник, было огромной радостью с ней работать. Под ее руководством я написал одну из самых значимых для меня работ — натюрморт с гипсовой головой, он получил высшую оценку
"Натюрморт с гипсовой головой"
Для работы Матвею важны обстановка и материалы: чистые кисти, полная палитра красок и хорошее освещение в мастерской.
Без дисциплины и вдохновения также никуда:
Без дисциплины и вдохновения также никуда:
- Им друг без друга тяжело. Дисциплина “набивает” руку, а вдохновение добавляет работе нечто особенное, живое, искреннее! Без первой не добиться мастерства и прогресса, без второго не найти отклик в сердцах зрителей
Еще необходима смена деятельности — у юного художника это плавание, чтение, прогулки и изучение английского языка. Такая разгрузка дает силы и желание творить дальше.
Поговорили о критике:
- К конструктивной отношусь хорошо! Человек должен разбираться в теме, чтобы критиковать. Думаю, здесь уместны слова Сократа: “…всякий человек тебе учитель”. Поэтому всегда стоит прислушаться, возможно, научиться чему-то новому. Рост и развитие без критики невозможны
Наш герой убежден, что важно работать искренне, писать от сердца, не бояться экспериментировать, и тогда все обязательно получится. Также, художникам всегда нужно стремиться к большему, к лучшему, но не зазнаваться:
- Недавно услышал мысль: развитие человека как художника заканчивается тогда, когда ему начинают нравиться свои работы, в любой их стадии. Он начинает думать: “О, я шикарно пишу!”, и перестает прислушиваться к мнению педагогов и более опытных коллег. Так нельзя
Напоследок Матвей поделился: “Художники — уникальные люди! У нас другое мышление, свой взгляд на мир. Это особенная среда, где каждый хорош по своему”.
Сообщество студентов ТУТ - Высшей Школы Искусств
Нас почти
30 000
30 000
#открытые лекции
#обсуждения
#образование
#новости искусства
Запишитесь на бесплатную консультацию
Наши преподаватели помогут вам сориентироваться и подобрать программы, которые идеально подойдут для решения ваших профессиональных и творческих задач.
Планируете поступать? Мы поможем подготовиться к вступительным экзаменам